福樓拜說過，“科學和藝術在山麓分手，回頭又在頂峰匯聚”。
“藝術與技術，并蒂花開”。藝術在充分展現了人們對生活的理解與追求的同時，是對思想境界的一種詮釋。而科技則是推動人類進步的動力，自工業革命開始就讓人類進程發生史無前例的激烈變化。
七月，恐龍園集團光影巨制《D秀》即將來襲。作為一場自去年起就備受矚目的大秀，在總導演虞炳的指導下，藝術與科技相融合呈現出了超越現實的非凡效果，勢必能為大眾上演一場引發情感共鳴的“饕餮盛宴”。
本期，恐龍園集團首席創意官、副總裁，也是《D秀》總導演、編劇虞炳將跟大家聊一聊關于《D秀》這個項目的相關故事。
恐龍園集團首席創意官，副總裁
虞炳
自2005年起精耕文旅行業，在文旅項目頂層設計、文化研策、IP定制、內容生產制作、項目實施運營，等方面有著豐富的經驗。其創造的恐龍人演藝品牌和全新的文旅演藝發展模式以及夜游體驗產品在文旅界獲得了極高評價。
以下是采訪部分的精華分享
Q：現階段關于D秀的預告報道已經陸續出了很多，大伙也都是非常期待這場秀，首先想請您和大伙介紹一下，究竟是什么樣一個契機或者靈感觸發您要打造這樣一部作品呢？
虞炳: 在恐龍園20周年的時候，集團提出要打造“不一樣的恐龍園”這個理念，對于一個企業來說，20年不短，但對于一個要成就百年的企業來說，20年才只是開始，所以在這個關鍵節點上，如何打造不一樣的恐龍園，如何讓恐龍園發出新生的力量成了我們需要思考的問題。在思考的過程中，集團綠色憲章中的一句話：“不讓恐龍的昨天成為人類的明天”給了我們啟發，因為恐龍與人類在不同時期，不同的階段都成為了這個星球的統治者，但當在面臨環境、疫病等災難的時候，我們和恐龍，和地球上的其他生物一樣都很無助。所以基于此，我開始思考人類和地球，和自然之間的關系，這便形成了《D秀》的內核，即希望能通過這場秀來傳遞給觀眾一種正面的信息：無論我們人類創造過多少輝煌的文明，但對于宇宙而言，我們不過是一粒小小的塵埃，滄海中的一粟，我們并沒有自己想的那么強大，我們要正確的看待自己和人，和宇宙的各種關系。
Q：從《D秀》的創作到實施落地這期間，您覺得最具挑戰性的事兒是什么呢？
虞炳: 《D秀》的誕生是一個從無到有的過程，它打破了原來創作的布局概念，創造了很多的第一次，也正因為有很多新的嘗試所以《D秀》從創作到實施落地遇到了很多不確定性與困難，譬如秀中主要表演裝置的設計策劃、觀演關系的解決，以及表演空間的設定等等，這期間面臨著時間的壓力、經費的壓力、以及技術條件的制約，對于我們團隊來說都是一次考驗；
以《D秀》的音樂為例，我們在全國海選了很多音樂人，也比較了很多優秀的音樂人，但在創作的過程中溝通了很多次以后，發現音樂在走向上一直達不到要求，甚至在臨近時間節點的時候，我們又重新把音樂推翻重新創作，就是為了能夠達到最好的效果；
再譬如《D秀》視頻制作的部分，恐龍園文科團隊也是第一次接觸這種類型的創作，他們每一個創作者本身來說都是在不斷的突破自己，是非常不容易的過程；除此以外，還有包括湖中裝置的設計，“如何做到白天什么也看不見，晚上又能做到情理之中意料之外的驚喜？”“如何具備戲劇沖突，貼近劇情？”“如何與音樂、投影、無人機技術配合的天衣無縫”等等，都是在一次次突破自己，一次次挑戰自己的過程中產生的。
Q:據悉，水中升降的金字塔裝置是這次非常驚艷的部分，在整體施工上是不是很有難度呢？另外，您怎么看待新技術與演藝內容的結合？
虞炳:在《D秀》尚處于創意構想之處，我們便與許多專業的技術團隊進行了溝通，都表示這樣的制作在難度和經費上都會遠超出我們的想象，但要成就作品就得迎難而上，所以我們前后磨合了很多次，做了無數次的嘗試、推演，就是為了能找到最優的辦法讓藝術與技術完美的融合在一起，呈現我們想要傳達的理念；
而關于新技術與演藝內容的結合，我的看法是這樣的，我們常說“科技已經在山頂，內容還在山腰”但在《D秀》這次創作中，我們要的絕對不是一場視覺性的秀，更不是一場技術簡單疊加的秀，而是要讓科技與內容并肩起航，共同發展，為科技注入戲劇與藝術的靈魂，讓科技迸發出更大的感染力，做一場有深度的秀，這也是恐龍人演藝團隊堅守的創作理念，不做科技的生產者，要做科技的運用者！
Q:據悉《D秀》是一場關于恐龍文化、生命起源和文明演替的思辨盛典，您能和我們說說您所理解的生命起源、人類文明的精髓和內核是什么？
虞炳: 關于生命、人類的起源這個命題，人類從未停止討論，我們這次創作就是要討論這個命題，《D秀》的創作給了生命起源另一種可能性，更多的想象空間，它的核心便是要告訴世人，無論是多么輝煌的文明，多么強大的種族，無論你在你所處的時期，是多么高階的統治者，但面對宇宙的規則，我們都是平等的，生命永遠是平等的，我們希望通過傳遞這樣的理念，讓人類敬畏生命、敬畏宇宙、敬畏自然。
Q：想請問您是怎樣看待《D秀》對于中華恐龍園的意義？
虞炳： 其實在名字上就已經暗藏寓意，《D秀》的“D”取自英文“dinosaur“的第一個字母，寓意著中華恐龍園；同時“D”也是常州的一個地域符號，這不僅寓意著常州的第一秀，更代表著我們在這場秀中創造了很多的第一次，做了很多的突破與創新，我們將開始新的奇跡；而從意義層上，《D秀》是恐龍園20周歲以后的再一次進發，是一個重新的起航，所有的一切對于我們來說，都是成長。而未來我們除了地球以外，還將圍繞著不一樣的恐龍園，為了我們再次起航，陸陸續續的推出更多的帶有正能量意義的作品，以此來讓觀眾和游客，更好的愛護自然、愛護動物、愛護他人、關愛親朋和家人。
Q：之前您創作非常多演藝作品，那么這次體量和之前的作品他們那種觀演方式有什么不一樣的地方呢？
虞炳： 從觀演方式上來說，對比過去比較傳統的演藝作品，這一次我們在觀演關系和表演空間做了一個很大的切割，天空、水面、甚至是我們恐龍館本身，都成為了這場秀的表演空間，結合藝術與技術的多元化表現形式，構成一種不一樣的呈現體驗，讓觀眾置身于其中，與情境交融，寄情于景，產生心靈共振；從體量上來說，它并不是最大的，但它一定是我們恐龍園園內目前最有特點的秀，是我們恐龍園20周年后再起航，再出發的決心體現！
藝術能夠折射出深刻的精神內涵，而科技能改變大眾的視野。二者其實并不是兩條平行的直線，而是有著諸多共性。
文至最后：《D秀》即將全面襲來，在升華了藝術展現的多元形式之外，也注定將引領大眾審美走向全新的階段，對于恐龍園集團而言，這也體現了其20年再出發，打造不一樣的恐龍園的決心。
而對于導演虞炳來說，他希望通過這種藝術與技術的深度結合，給觀眾帶來新的思考，珍視我們身邊的一切。
